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L'appendiabito-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Appendiabito Sciangai Sciangai Frassino Tinto Nero - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato dai designers De Pas, D'Urbino e Lomazzi nel 1973 per il noto brand italiano Zanotta. Vincitore del Premio Compasso D'Oro nel 1979 è perfetto per gli ambienti di casa e ricorda - con il suo motivo - il famoso e omonimo gioco da tavolo cinese.

La poltrona Gomma firmata Zanotta non è solo un esempio di buon design, ma anche un riflesso del contesto culturale e sociale degli anni '70, un periodo in cui il design stava esplorando nuove frontiere e rompendo con le convenzioni del passato. Questo approccio rivoluzionario ha contribuito a rendere la poltrona Gomma un simbolo duraturo del design moderno, capace di evocare ancora oggi il dinamismo e l'ottimismo di quell'epoca.

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore nero - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

La madia Z24 727 di Zanotta, progettata dal talentuoso duo di designer Muller Van Severen, è il risultato di un'intrigante fusione tra funzionalità ed estetica scultorea. L'ispirazione dei designer, derivata dalla loro passione condivisa per l'arte, l'architettura e la sperimentazione con materiali innovativi, ha dato vita a un mobile che va al di là della sua funzione pratica. La madia infatti si presenta come un pezzo di design contemporaneo, realizzata in MDF e legno listellare, per un’estetica affascinante che gioca sul movimento combinato con la finitura opaca, che riempie gli spazi con la sua originale presenza, oltre che con la sua qualità e robustezza indiscusse. 

Fondata nel 1954 da Aurelio Zanotta, oggi Zanotta è un brand conosciuto a livello internazionale per i suoi arredi di alta gamma. Un marchio formidabile a cui va il merito di aver scritto alcune fra le pagine più importanti del design italiano e non e che oggi esporta in tutto il mondo i valori fondanti del Made in Italy, dalla qualità produttiva alla promozione della cultura. Pianoalto è un divano componibile, formato da moduli di diversa profondità che ricreano nella zona living una rilassante sensazione di superficie estesa, in cui i diversi elementi sono come piani sospesi rispetto alla linea del pavimento (da qui il nome). In offerta composizione e colore come da foto.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in pelle - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il tavolino-simbolo della storia del design in Italia. Un tavolo versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Tavolino Teti - dalle sfumature verdi e gialle - è un pezzo d'arte dallo stile classico e deciso ideato dal noto brand italiano Zanotta. In pregiato gres fine porcellanato antigelivo per esterni con doppia smaltatura manuale a spessore controllato, da una lavorazione di trentasei ore a 1250°C è perfetto per gli ambienti di casa.

Il tavolino-simbolo della storia del design in Italia. Un tavolo versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Tavolino Zeus - dalle sfumature verdi, blu e marroni - è un pezzo d'arte dallo stile classico e deciso ideato dal noto brand italiano Zanotta. In pregiato gres fine porcellanato antigelivo per esterni con doppia smaltatura manuale a spessore controllato, da una lavorazione di trentasei ore a 1250°C è perfetto per gli ambienti di casa.

La consolle-simbolo della storia del design in Italia. Un tavolo versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Consolle Quaderna - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato da Superstudio nel 1970 per il noto brand italiano Zanotta. Oggi esposta al Museo Nazionale di Arte Moderna di Parigi è perfetta per gli ambienti di casa e ricorda con il suo motivo a quadrettatura e il rivestimento in plastica stratificato i caffè e i bar popolari degli anni Cinquanta.

Il tavolo-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Tavolo Quaderna - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato da Superstudio nel 1970 per il noto brand italiano Zanotta. Oggi esposta al Museo Nazionale di Arte Moderna di Parigi è perfetta per gli ambienti di casa e ricorda con il suo motivo a quadrettatura e il rivestimento in plastica stratificato i caffè e i bar popolari degli anni Cinquanta.

Lo specchio-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Speccio Milo - dalla silhouette che ricorda la Venere di Milo esposta al Louvre - è un pezzo nato nel 1938 per omaggiare il designer e architetto Carlo Mollino nel 1973 per il noto brand italiano Zanotta. Dalle linee armoniche e sinuose, incarna un'arte che incrocia fantastici "esseri bizzarri, nervosi, intelligenti e maniaci".

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore rosso - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Nel 1950 Max Bill - genio e artista multiforme del XX secolo - progettò Sgabillo per la scuola di design industriale di Ulm: un oggetto pratico e moderno, trait d'union tra le linee funzionaliste degli anni Cinquanta e i valori della tradizione del Bauhaus. La struttura, apparentemente semplice, è in realtà frutto di complesse abilità artigianali: 3 strati di betulla con incastro a coda di rondine, collegati alla base da un'asta cilindrica di faggio. Nel 1975 Aurelio Zanotta trasformò Sgabillo in un complemento d'arredo adatto a vari usi e perfetto per qualsiasi ambienti. Questo sgabello se capovolto può essere facilmente trasportato di stanza in stanza, grazie alla traversa che diventa maniglia. Sgabillo, un piccolo sgabello dalle grandi applicazioni!

L'ironia trionfa pura in Sella, la seduta sgabello disegnata nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni e prodotto da Zanotta nel 1983. Bizzarro e stravagante, questo complemento di design è realizzato con una vera sella di bicicletta da corsa, fissata sopra un'asta in acciaio verniciata rosa (il colore rimanda a quello della maglia del vincitore del Giro d’Italia),ed un basamento dondolante. L'idea del progetto nacque in origine per rendere più comode le telefonate: alla fine degli anni Cinquanta infatti la grande maggioranza dei telefoni era installata a parete e chi li utilizzava doveva restare accanto all'apparecchio. 

Il 29 ottobre 2020 da Sotheby’s New York un tavolo da pranzo progettato da Carlo Mollino è stato venduto per 6,2 milioni di dollari. Torinese, genio eclettico e architetto eccentrico, è tra i nomi che più frequentemente ricorre tra le pagine della storia di Zanotta. Fu proprio Zanotta infatti che nei primi anni '80 contribuì all’affermazione di Mollino, rimettendo in produzione molti suoi pezzi. Nel 1990 fu la volta di tavolo Reale, disegnato da Mollino nel 1948 per gli uffici della Reale Mutua assicurazioni di Torino. Un capolavoro di ingegneria in cui un’ossatura compatta in legno in cui si incastra con precisione agli altri, è valorizzata da un piano in cristallo che quasi la incornicia.

"Un frammento di quotidianità, un progetto di vita insieme in una nuova casa". Se Nena - la poltroncina imbottita di Zanotta con struttura in acciaio verniciato e rivestimento sfilabile in stoffa - fosse la protagonista di un racconto, la sua storia sarebbe dinamica e riconoscibile proprio come lei. Disegnata da Lanzavecchia + Wai nel 2020, poltroncina Nena è il risultato di un'attenta ricerca sul comfort e su dettagli ricercati (vedi il rivestimento in tessuto sfoderabile  grazie alla zip celata da una rouche che delinea l'elegante rotondità dello schienale). Nena è una poltroncina da tavolo ideale per la casa e per il relax, ma anche per un ambiente di lavoro o per un ristorante.

L'appendiabito-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Appendiabito Sciangai - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato dai designers De Pas, D'Urbino e Lomazzi nel 1973 per il noto brand italiano Zanotta. Vincitore del Premio Compasso D'Oro nel 1979 è perfetto per gli ambienti di casa e ricorda - con il suo motivo - il famoso e omonimo gioco da tavolo cinese. Zanotta celebra questo anniversario importante con Paolo Lomazzi creando un'edizione speciale illimitata e numerata: presenta Sciangai 50, un'esplosione di colori vivaci e gioiosi.

L'appendiabito-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Appendiabito Sciangai Sciangai Frassino Tinto Rovere - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato dai designers De Pas, D'Urbino e Lomazzi nel 1973 per il noto brand italiano Zanotta. Vincitore del Premio Compasso D'Oro nel 1979 è perfetto per gli ambienti di casa e ricorda - con il suo motivo - il famoso e omonimo gioco da tavolo cinese.

L'appendiabito-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Appendiabito Sciangai Sciangai Frassino Tinto Amaranto - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato dai designers De Pas, D'Urbino e Lomazzi nel 1973 per il noto brand italiano Zanotta. Vincitore del Premio Compasso D'Oro nel 1979 è perfetto per gli ambienti di casa e ricorda - con il suo motivo - il famoso e omonimo gioco da tavolo cinese.

Il pattern-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Specchio Quaderna 467 - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato da Superstudio per il noto brand italiano Zanotta. Ispirato al modulo scultura Specchio Misuratore utilizzato dagli architetti del gruppo per studiare l’effetto della superficie continua e potenzialmente infinita. Un cristallo dello spessore di 5 mm è contenuto perimetralmente da una cornice 51x15x195 cm in legno placcato laminato Print, colore bianco, a stampa digitale a quadretti neri con interasse di 3 cm. Lo specchio è da appoggio a terra e assicurato al muro.

Abilità artigianale e materiali pregiati si uniscono alla sapiente ricerca creativa degli svizzeri Atelier Oï che firmano per il noto brand italiano Zanotta la collezione di specchi Raperenzolo, iconici per il bordo in cuoio intrecciato. «Quando Zanotta ci ha chiesto di disegnare questa collezione di specchi, che ha preso il nome giocoso di “Raperonzolo”, abbiamo avuto l’opportunità di immergerci in un percorso che ci ha insegnato molto di questa impresa. Zanotta ha un savoir-faire particolare: ci riferiamo a quell’insieme di qualità che consentono di vivere fra tradizione e modernità, unendo il saper fare artigiano alle competenze tecnologiche di un’industria contemporanea del design, e di farlo con quel pizzico di ironia e coraggio che può fare la differenza». 

Abilità artigianale e materiali pregiati si uniscono alla sapiente ricerca creativa degli svizzeri Atelier Oï che firmano per il noto brand italiano Zanotta la collezione di specchi Raperenzolo, iconici per il bordo in cuoio intrecciato. «Quando Zanotta ci ha chiesto di disegnare questa collezione di specchi, che ha preso il nome giocoso di “Raperonzolo”, abbiamo avuto l’opportunità di immergerci in un percorso che ci ha insegnato molto di questa impresa. Zanotta ha un savoir-faire particolare: ci riferiamo a quell’insieme di qualità che consentono di vivere fra tradizione e modernità, unendo il saper fare artigiano alle competenze tecnologiche di un’industria contemporanea del design, e di farlo con quel pizzico di ironia e coraggio che può fare la differenza». 

Abilità artigianale e materiali pregiati si uniscono alla sapiente ricerca creativa degli svizzeri Atelier Oï che firmano per il noto brand italiano Zanotta la collezione di specchi Raperenzolo, iconici per il bordo in cuoio intrecciato. «Quando Zanotta ci ha chiesto di disegnare questa collezione di specchi, che ha preso il nome giocoso di “Raperonzolo”, abbiamo avuto l’opportunità di immergerci in un percorso che ci ha insegnato molto di questa impresa. Zanotta ha un savoir-faire particolare: ci riferiamo a quell’insieme di qualità che consentono di vivere fra tradizione e modernità, unendo il saper fare artigiano alle competenze tecnologiche di un’industria contemporanea del design, e di farlo con quel pizzico di ironia e coraggio che può fare la differenza». 

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore arancio - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore giallo - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore bianco - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

La poltrona Gomma firmata Zanotta non è solo un esempio di buon design, ma anche un riflesso del contesto culturale e sociale degli anni '70, un periodo in cui il design stava esplorando nuove frontiere e rompendo con le convenzioni del passato. Questo approccio rivoluzionario ha contribuito a rendere la poltrona Gomma un simbolo duraturo del design moderno, capace di evocare ancora oggi il dinamismo e l'ottimismo di quell'epoca.

La poltrona Gomma firmata Zanotta non è solo un esempio di buon design, ma anche un riflesso del contesto culturale e sociale degli anni '70, un periodo in cui il design stava esplorando nuove frontiere e rompendo con le convenzioni del passato. Questo approccio rivoluzionario ha contribuito a rendere la poltrona Gomma un simbolo duraturo del design moderno, capace di evocare ancora oggi il dinamismo e l'ottimismo di quell'epoca.

Il comodino Z24 728 di Zanotta, progettato dal talentuoso duo di designer Muller Van Severen, è il risultato di un'intrigante fusione tra funzionalità ed estetica scultorea. L'ispirazione dei designer, derivata dalla loro passione condivisa per l'arte, l'architettura e la sperimentazione con materiali innovativi, ha dato vita a un mobile che va al di là della sua funzione pratica. Il comodino infatti si presenta come un pezzo di design contemporaneo, realizzato in MDF e legno listellare, per un’estetica affascinante che gioca sul movimento combinato con la finitura opaca, che riempie gli spazi con la sua originale presenza, oltre che con la sua qualità e robustezza indiscusse.

Il comodino Z24 728 di Zanotta, progettato dal talentuoso duo di designer Muller Van Severen, è il risultato di un'intrigante fusione tra funzionalità ed estetica scultorea. L'ispirazione dei designer, derivata dalla loro passione condivisa per l'arte, l'architettura e la sperimentazione con materiali innovativi, ha dato vita a un mobile che va al di là della sua funzione pratica. Il comodino infatti si presenta come un pezzo di design contemporaneo, realizzato in MDF e legno listellare, per un’estetica affascinante che gioca sul movimento combinato con la finitura opaca, che riempie gli spazi con la sua originale presenza, oltre che con la sua qualità e robustezza indiscusse.

La decisione di Zanotta di rieditare alcuni pezzi storici di Alessandro Mendini rappresenta un'emozionante riscoperta dell'eredità del design italiano. Attraverso una collaborazione meticolosa tra Zanotta e i designers e gli Eredi, supportata dalla maestria artigianale di esperti, è stato possibile riportare in vita pezzi iconici che hanno segnato un'epoca. In particolare, la riproposizione dei tre vasi in ceramica Dealbata è un omaggio alla creatività senza tempo di Mendini. Questi oggetti non sono solo semplici vasi, ma vere e proprie opere d'arte che combinano estetica e funzionalità. 

La decisione di Zanotta di rieditare alcuni pezzi storici di Alessandro Mendini rappresenta un'emozionante riscoperta dell'eredità del design italiano. Attraverso una collaborazione meticolosa tra Zanotta e i designers e gli Eredi, supportata dalla maestria artigianale di esperti, è stato possibile riportare in vita pezzi iconici che hanno segnato un'epoca. In particolare, la riproposizione dei tre vasi in ceramica Dealbata è un omaggio alla creatività senza tempo di Mendini. Questi oggetti non sono solo semplici vasi, ma vere e proprie opere d'arte che combinano estetica e funzionalità. 

La decisione di Zanotta di rieditare alcuni pezzi storici di Alessandro Mendini rappresenta un'emozionante riscoperta dell'eredità del design italiano. Attraverso una collaborazione meticolosa tra Zanotta e i designers e gli Eredi, supportata dalla maestria artigianale di esperti, è stato possibile riportare in vita pezzi iconici che hanno segnato un'epoca. In particolare, la riproposizione dei tre vasi in ceramica Dealbata è un omaggio alla creatività senza tempo di Mendini. Questi oggetti non sono solo semplici vasi, ma vere e proprie opere d'arte che combinano estetica e funzionalità. 

Il centrotavola Cuculia, disegnato nel 1985 dal celebre architetto e designer Alessandro Mendini, è un esempio straordinario di design italiano che continua a ispirare. Prodotto originariamente da Zanotta negli anni '80, questo pezzo iconico è stato recentemente rimesso in produzione in omaggio al grande maestro. Realizzato in poliuretano lucido, Cuculia si distingue per la sua forma organica e sinuosa. La particolarità di questo centrotavola risiede nei suoi due colori laccati lucidi: uno per il piano di contenimento e l'altro per la base. Il Cuculia non è solo un oggetto funzionale, ma anche un'opera d'arte che riflette l'estetica e l'ingegno di Mendini, celebrando il suo contributo duraturo al mondo del design.

Lo specchio Sosia di Ugo La Pietra per Zanotta diventa un manifesto della fantasia dell'architetto, una tela su cui prendono vita oggetti, edifici e opere tridimensionali che si affollano sul bordo, creando una cornice dinamica e intrigante per lo spettatore. Questa profusione di segni e forme richiama l'atmosfera della "ricerca utopica" dell'architettura radicale, in cui la sperimentazione e l'innovazione erano al centro della pratica creativa. Realizzato con cristallo extra chiaro bisellato e decorato con stampa digitale, lo specchio Sosia non è solo uno strumento funzionale per osservare la propria immagine, ma un'opera d'arte che trasforma lo spazio circostante in un mondo ricco di immaginazione. 

Lo specchio Sosia di Ugo La Pietra per Zanotta diventa un manifesto della fantasia dell'architetto, una tela su cui prendono vita oggetti, edifici e opere tridimensionali che si affollano sul bordo, creando una cornice dinamica e intrigante per lo spettatore. Questa profusione di segni e forme richiama l'atmosfera della "ricerca utopica" dell'architettura radicale, in cui la sperimentazione e l'innovazione erano al centro della pratica creativa. Realizzato con cristallo extra chiaro bisellato e decorato con stampa digitale, lo specchio Sosia non è solo uno strumento funzionale per osservare la propria immagine, ma un'opera d'arte che trasforma lo spazio circostante in un mondo ricco di immaginazione. 

Lo specchio Sosia di Ugo La Pietra per Zanotta diventa un manifesto della fantasia dell'architetto, una tela su cui prendono vita oggetti, edifici e opere tridimensionali che si affollano sul bordo, creando una cornice dinamica e intrigante per lo spettatore. Questa profusione di segni e forme richiama l'atmosfera della "ricerca utopica" dell'architettura radicale, in cui la sperimentazione e l'innovazione erano al centro della pratica creativa. Realizzato con cristallo extra chiaro bisellato e decorato con stampa digitale, lo specchio Sosia non è solo uno strumento funzionale per osservare la propria immagine, ma un'opera d'arte che trasforma lo spazio circostante in un mondo ricco di immaginazione. 

Karelia: torna in produzione la poltrona - firmata Zanotta -  icona pop anticonformista dell’arredo anni Sessanta e simbolo di libertà. Una delle prime poltrone senza struttura, realizzata interamente in poliuretano espanso. La morbida superficie a onde, trae ispirazione dalla terra d’origine della designer, la Repubblica di Carelia in Finlandia frastagliata da insenature e golfi.

Karelia: torna in produzione la poltrona - firmata Zanotta -  icona pop anticonformista dell’arredo anni Sessanta e simbolo di libertà. Una delle prime poltrone senza struttura, realizzata interamente in poliuretano espanso. La morbida superficie a onde, trae ispirazione dalla terra d’origine della designer, la Repubblica di Carelia in Finlandia frastagliata da insenature e golfi.

Karelia: torna in produzione la poltrona - firmata Zanotta -  icona pop anticonformista dell’arredo anni Sessanta e simbolo di libertà. Una delle prime poltrone senza struttura, realizzata interamente in poliuretano espanso. La morbida superficie a onde, trae ispirazione dalla terra d’origine della designer, la Repubblica di Carelia in Finlandia frastagliata da insenature e golfi.

Icona Classic - disegnato da Vincent Van Duysen e firmato Fantini Rubinetti - è una re-interpretazione contemporanea dell’icona del rubinetto classico, giocato in modo sottile e raffinato sulle proporzioni. Funzionalità, durata, comfort sono stati gli input e le priorità date al progetto, che il designer ha declinato con una qualità estetica tranquilla che non insegue né tendenze né moda. 

Icona Classic - disegnato da Vincent Van Duysen e firmato Fantini Rubinetti - è una re-interpretazione contemporanea dell’icona del rubinetto classico, giocato in modo sottile e raffinato sulle proporzioni. Funzionalità, durata, comfort sono stati gli input e le priorità date al progetto, che il designer ha declinato con una qualità estetica tranquilla che non insegue né tendenze né moda. 

Icona Classic - disegnato da Vincent Van Duysen e firmato Fantini Rubinetti - è una re-interpretazione contemporanea dell’icona del rubinetto classico, giocato in modo sottile e raffinato sulle proporzioni. Funzionalità, durata, comfort sono stati gli input e le priorità date al progetto, che il designer ha declinato con una qualità estetica tranquilla che non insegue né tendenze né moda. 

Icona Classic - disegnato da Vincent Van Duysen e firmato Fantini Rubinetti - è una re-interpretazione contemporanea dell’icona del rubinetto classico, giocato in modo sottile e raffinato sulle proporzioni. Funzionalità, durata, comfort sono stati gli input e le priorità date al progetto, che il designer ha declinato con una qualità estetica tranquilla che non insegue né tendenze né moda. 

Icona Classic - disegnato da Vincent Van Duysen e firmato Fantini Rubinetti - è una re-interpretazione contemporanea dell’icona del rubinetto classico, giocato in modo sottile e raffinato sulle proporzioni. Funzionalità, durata, comfort sono stati gli input e le priorità date al progetto, che il designer ha declinato con una qualità estetica tranquilla che non insegue né tendenze né moda. 

Icona Classic - disegnato da Vincent Van Duysen e firmato Fantini Rubinetti - è una re-interpretazione contemporanea dell’icona del rubinetto classico, giocato in modo sottile e raffinato sulle proporzioni. Funzionalità, durata, comfort sono stati gli input e le priorità date al progetto, che il designer ha declinato con una qualità estetica tranquilla che non insegue né tendenze né moda. 

Icona Classic - disegnato da Vincent Van Duysen e firmato Fantini Rubinetti - è una re-interpretazione contemporanea dell’icona del rubinetto classico, giocato in modo sottile e raffinato sulle proporzioni. Funzionalità, durata, comfort sono stati gli input e le priorità date al progetto, che il designer ha declinato con una qualità estetica tranquilla che non insegue né tendenze né moda. 

Icona Classic - disegnato da Vincent Van Duysen e firmato Fantini Rubinetti - è una re-interpretazione contemporanea dell’icona del rubinetto classico, giocato in modo sottile e raffinato sulle proporzioni. Funzionalità, durata, comfort sono stati gli input e le priorità date al progetto, che il designer ha declinato con una qualità estetica tranquilla che non insegue né tendenze né moda. 

Essenziale, lineare e sinuosa allo stesso tempo, la serie Icona Deco by Fantini Rubinetti è proposta in diverse versioni, dal cromo al Nickel PVD, più classico, dal Matt Gun Metal PVD al Matt Copper PVD e Matt British Gold PVD, più moderno, industriale, volutamente più materico e tattile. Icona Deco si ispira nei dettagli formali, nelle stondature e nelle sezioni all’Art Déco. Raccorda con l’estrema raffinatezza della sua geometria e delle sue proporzioni superfici arrotondate e piane ed elementi esteticamente diversi.

Essenziale, lineare e sinuosa allo stesso tempo, la serie Icona Deco by Fantini Rubinetti è proposta in diverse versioni, dal cromo al Nickel PVD, più classico, dal Matt Gun Metal PVD al Matt Copper PVD e Matt British Gold PVD, più moderno, industriale, volutamente più materico e tattile. Icona Deco si ispira nei dettagli formali, nelle stondature e nelle sezioni all’Art Déco. Raccorda con l’estrema raffinatezza della sua geometria e delle sue proporzioni superfici arrotondate e piane ed elementi esteticamente diversi.

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Essenziale, lineare e sinuosa allo stesso tempo, la serie Icona Deco by Fantini Rubinetti è proposta in diverse versioni, dal cromo al Nickel PVD, più classico, dal Matt Gun Metal PVD al Matt Copper PVD e Matt British Gold PVD, più moderno, industriale, volutamente più materico e tattile. Icona Deco si ispira nei dettagli formali, nelle stondature e nelle sezioni all’Art Déco. Raccorda con l’estrema raffinatezza della sua geometria e delle sue proporzioni superfici arrotondate e piane ed elementi esteticamente diversi.

Essenziale, lineare e sinuosa allo stesso tempo, la serie Icona Deco by Fantini Rubinetti è proposta in diverse versioni, dal cromo al Nickel PVD, più classico, dal Matt Gun Metal PVD al Matt Copper PVD e Matt British Gold PVD, più moderno, industriale, volutamente più materico e tattile. Icona Deco si ispira nei dettagli formali, nelle stondature e nelle sezioni all’Art Déco. Raccorda con l’estrema raffinatezza della sua geometria e delle sue proporzioni superfici arrotondate e piane ed elementi esteticamente diversi.

Essenziale, lineare e sinuosa allo stesso tempo, la serie Icona Deco by Fantini Rubinetti è proposta in diverse versioni, dal cromo al Nickel PVD, più classico, dal Matt Gun Metal PVD al Matt Copper PVD e Matt British Gold PVD, più moderno, industriale, volutamente più materico e tattile. Icona Deco si ispira nei dettagli formali, nelle stondature e nelle sezioni all’Art Déco. Raccorda con l’estrema raffinatezza della sua geometria e delle sue proporzioni superfici arrotondate e piane ed elementi esteticamente diversi.

Essenziale, lineare e sinuosa allo stesso tempo, la serie Icona Deco by Fantini Rubinetti è proposta in diverse versioni, dal cromo al Nickel PVD, più classico, dal Matt Gun Metal PVD al Matt Copper PVD e Matt British Gold PVD, più moderno, industriale, volutamente più materico e tattile. Icona Deco si ispira nei dettagli formali, nelle stondature e nelle sezioni all’Art Déco. Raccorda con l’estrema raffinatezza della sua geometria e delle sue proporzioni superfici arrotondate e piane ed elementi esteticamente diversi.

Essenziale, lineare e sinuosa allo stesso tempo, la serie Icona Deco by Fantini Rubinetti è proposta in diverse versioni, dal cromo al Nickel PVD, più classico, dal Matt Gun Metal PVD al Matt Copper PVD e Matt British Gold PVD, più moderno, industriale, volutamente più materico e tattile. Icona Deco si ispira nei dettagli formali, nelle stondature e nelle sezioni all’Art Déco. Raccorda con l’estrema raffinatezza della sua geometria e delle sue proporzioni superfici arrotondate e piane ed elementi esteticamente diversi.

Stile, tradizione, eleganza, raffinatezza, lusso e l’alta artigianalità del vetro sono le caratteristiche della sofisticata collezione Venezia by Fantini firmata dai designer Matteo Thun & Antonio Rodriguez, una serie che declina con maestria il tema della trasparenza dando vita a un progetto particolare, di forte identità: il vetro è il protagonista delle nuove maniglie in versioni cilindriche molate e sfaccettate realizzate nei colori azzurro, ambra, bianco , in versione trasparente e opaca. La base in metallo a filo del corpo in vetro, ne riprende con continuità la texture sfaccettata.

Stile, tradizione, eleganza, raffinatezza, lusso e l’alta artigianalità del vetro sono le caratteristiche della sofisticata collezione Venezia by Fantini firmata dai designer Matteo Thun & Antonio Rodriguez, una serie che declina con maestria il tema della trasparenza dando vita a un progetto particolare, di forte identità: il vetro è il protagonista delle nuove maniglie in versioni cilindriche molate e sfaccettate realizzate nei colori azzurro, ambra, bianco , in versione trasparente e opaca. La base in metallo a filo del corpo in vetro, ne riprende con continuità la texture sfaccettata.

Stile, tradizione, eleganza, raffinatezza, lusso e l’alta artigianalità del vetro sono le caratteristiche della sofisticata collezione Venezia by Fantini firmata dai designer Matteo Thun & Antonio Rodriguez, una serie che declina con maestria il tema della trasparenza dando vita a un progetto particolare, di forte identità: il vetro è il protagonista delle nuove maniglie in versioni cilindriche molate e sfaccettate realizzate nei colori azzurro, ambra, bianco , in versione trasparente e opaca. La base in metallo a filo del corpo in vetro, ne riprende con continuità la texture sfaccettata.

Stile, tradizione, eleganza, raffinatezza, lusso e l’alta artigianalità del vetro sono le caratteristiche della sofisticata collezione Venezia by Fantini firmata dai designer Matteo Thun & Antonio Rodriguez, una serie che declina con maestria il tema della trasparenza dando vita a un progetto particolare, di forte identità: il vetro è il protagonista delle nuove maniglie in versioni cilindriche molate e sfaccettate realizzate nei colori azzurro, ambra, bianco , in versione trasparente e opaca. La base in metallo a filo del corpo in vetro, ne riprende con continuità la texture sfaccettata.

Stile, tradizione, eleganza, raffinatezza, lusso e l’alta artigianalità del vetro sono le caratteristiche della sofisticata collezione Venezia by Fantini firmata dai designer Matteo Thun & Antonio Rodriguez, una serie che declina con maestria il tema della trasparenza dando vita a un progetto particolare, di forte identità: il vetro è il protagonista delle nuove maniglie in versioni cilindriche molate e sfaccettate realizzate nei colori azzurro, ambra, bianco , in versione trasparente e opaca. La base in metallo a filo del corpo in vetro, ne riprende con continuità la texture sfaccettata.

Stile, tradizione, eleganza, raffinatezza, lusso e l’alta artigianalità del vetro sono le caratteristiche della sofisticata collezione Venezia by Fantini firmata dai designer Matteo Thun & Antonio Rodriguez, una serie che declina con maestria il tema della trasparenza dando vita a un progetto particolare, di forte identità: il vetro è il protagonista delle nuove maniglie in versioni cilindriche molate e sfaccettate realizzate nei colori azzurro, ambra, bianco , in versione trasparente e opaca. La base in metallo a filo del corpo in vetro, ne riprende con continuità la texture sfaccettata.

È il 1983 quando Achille Castiglioni immagina una presenza sottile, dinamica nella sua composizione, flessibile nel suo articolato disegno complessivo, destinata ad accogliere le piante da appartamento nei loro rispettivi vasi, sostenuti (come fossero mani premurose) da piattelli circolari disposti ritmicamente lungo l’altezza della struttura, mentre orizzontalmente ogni elemento è libero di ruotare di 120 gradi, così da organizzare al meglio la disposizione di piante di dimensioni differenti, in questo piccolo "bosco verticale" domestico, verso un ottimale incontro con la luce. Nasce così Albero, l'iconico portavasi smontabile firmato Zanotta.

È il 1983 quando Achille Castiglioni immagina una presenza sottile, dinamica nella sua composizione, flessibile nel suo articolato disegno complessivo, destinata ad accogliere le piante da appartamento nei loro rispettivi vasi, sostenuti (come fossero mani premurose) da piattelli circolari disposti ritmicamente lungo l’altezza della struttura, mentre orizzontalmente ogni elemento è libero di ruotare di 120 gradi, così da organizzare al meglio la disposizione di piante di dimensioni differenti, in questo piccolo "bosco verticale" domestico, verso un ottimale incontro con la luce. Nasce così Albero, l'iconico portavasi smontabile firmato Zanotta.

È il 1983 quando Achille Castiglioni immagina una presenza sottile, dinamica nella sua composizione, flessibile nel suo articolato disegno complessivo, destinata ad accogliere le piante da appartamento nei loro rispettivi vasi, sostenuti (come fossero mani premurose) da piattelli circolari disposti ritmicamente lungo l’altezza della struttura, mentre orizzontalmente ogni elemento è libero di ruotare di 120 gradi, così da organizzare al meglio la disposizione di piante di dimensioni differenti, in questo piccolo "bosco verticale" domestico, verso un ottimale incontro con la luce. Nasce così Albero, l'iconico portavasi smontabile firmato Zanotta.