Arredo

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in pelle - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il tavolino-simbolo della storia del design in Italia. Un tavolo versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Tavolino Teti - dalle sfumature verdi e gialle - è un pezzo d'arte dallo stile classico e deciso ideato dal noto brand italiano Zanotta. In pregiato gres fine porcellanato antigelivo per esterni con doppia smaltatura manuale a spessore controllato, da una lavorazione di trentasei ore a 1250°C è perfetto per gli ambienti di casa.

Il tavolino-simbolo della storia del design in Italia. Un tavolo versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Tavolino Zeus - dalle sfumature verdi, blu e marroni - è un pezzo d'arte dallo stile classico e deciso ideato dal noto brand italiano Zanotta. In pregiato gres fine porcellanato antigelivo per esterni con doppia smaltatura manuale a spessore controllato, da una lavorazione di trentasei ore a 1250°C è perfetto per gli ambienti di casa.

Lo specchio-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Speccio Milo - dalla silhouette che ricorda la Venere di Milo esposta al Louvre - è un pezzo nato nel 1938 per omaggiare il designer e architetto Carlo Mollino nel 1973 per il noto brand italiano Zanotta. Dalle linee armoniche e sinuose, incarna un'arte che incrocia fantastici "esseri bizzarri, nervosi, intelligenti e maniaci".

La consolle-simbolo della storia del design in Italia. Un tavolo versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Consolle Quaderna - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato da Superstudio nel 1970 per il noto brand italiano Zanotta. Oggi esposta al Museo Nazionale di Arte Moderna di Parigi è perfetta per gli ambienti di casa e ricorda con il suo motivo a quadrettatura e il rivestimento in plastica stratificato i caffè e i bar popolari degli anni Cinquanta.

L'appendiabito-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Appendiabito Sciangai Sciangai Frassino Tinto Nero - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato dai designers De Pas, D'Urbino e Lomazzi nel 1973 per il noto brand italiano Zanotta. Vincitore del Premio Compasso D'Oro nel 1979 è perfetto per gli ambienti di casa e ricorda - con il suo motivo - il famoso e omonimo gioco da tavolo cinese.

Il tavolo-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Tavolo Quaderna - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato da Superstudio nel 1970 per il noto brand italiano Zanotta. Oggi esposta al Museo Nazionale di Arte Moderna di Parigi è perfetta per gli ambienti di casa e ricorda con il suo motivo a quadrettatura e il rivestimento in plastica stratificato i caffè e i bar popolari degli anni Cinquanta.

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore rosso - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il 29 ottobre 2020 da Sotheby’s New York un tavolo da pranzo progettato da Carlo Mollino è stato venduto per 6,2 milioni di dollari. Torinese, genio eclettico e architetto eccentrico, è tra i nomi che più frequentemente ricorre tra le pagine della storia di Zanotta. Fu proprio Zanotta infatti che nei primi anni '80 contribuì all’affermazione di Mollino, rimettendo in produzione molti suoi pezzi. Nel 1990 fu la volta di tavolo Reale, disegnato da Mollino nel 1948 per gli uffici della Reale Mutua assicurazioni di Torino. Un capolavoro di ingegneria in cui un’ossatura compatta in legno in cui si incastra con precisione agli altri, è valorizzata da un piano in cristallo che quasi la incornicia.

"Un frammento di quotidianità, un progetto di vita insieme in una nuova casa". Se Nena - la poltroncina imbottita di Zanotta con struttura in acciaio verniciato e rivestimento sfilabile in stoffa - fosse la protagonista di un racconto, la sua storia sarebbe dinamica e riconoscibile proprio come lei. Disegnata da Lanzavecchia + Wai nel 2020, poltroncina Nena è il risultato di un'attenta ricerca sul comfort e su dettagli ricercati (vedi il rivestimento in tessuto sfoderabile  grazie alla zip celata da una rouche che delinea l'elegante rotondità dello schienale). Nena è una poltroncina da tavolo ideale per la casa e per il relax, ma anche per un ambiente di lavoro o per un ristorante.

Fondata nel 1954 da Aurelio Zanotta, oggi Zanotta è un brand conosciuto a livello internazionale per i suoi arredi di alta gamma. Un marchio formidabile a cui va il merito di aver scritto alcune fra le pagine più importanti del design italiano e non e che oggi esporta in tutto il mondo i valori fondanti del Made in Italy, dalla qualità produttiva alla promozione della cultura. Pianoalto è un divano componibile, formato da moduli di diversa profondità che ricreano nella zona living una rilassante sensazione di superficie estesa, in cui i diversi elementi sono come piani sospesi rispetto alla linea del pavimento (da qui il nome). In offerta composizione e colore come da foto.

L'ironia trionfa pura in Sella, la seduta sgabello disegnata nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni e prodotto da Zanotta nel 1983. Bizzarro e stravagante, questo complemento di design è realizzato con una vera sella di bicicletta da corsa, fissata sopra un'asta in acciaio verniciata rosa (il colore rimanda a quello della maglia del vincitore del Giro d’Italia),ed un basamento dondolante. L'idea del progetto nacque in origine per rendere più comode le telefonate: alla fine degli anni Cinquanta infatti la grande maggioranza dei telefoni era installata a parete e chi li utilizzava doveva restare accanto all'apparecchio. 

Nel 1950 Max Bill - genio e artista multiforme del XX secolo - progettò Sgabillo per la scuola di design industriale di Ulm: un oggetto pratico e moderno, trait d'union tra le linee funzionaliste degli anni Cinquanta e i valori della tradizione del Bauhaus. La struttura, apparentemente semplice, è in realtà frutto di complesse abilità artigianali: 3 strati di betulla con incastro a coda di rondine, collegati alla base da un'asta cilindrica di faggio. Nel 1975 Aurelio Zanotta trasformò Sgabillo in un complemento d'arredo adatto a vari usi e perfetto per qualsiasi ambienti. Questo sgabello se capovolto può essere facilmente trasportato di stanza in stanza, grazie alla traversa che diventa maniglia. Sgabillo, un piccolo sgabello dalle grandi applicazioni!

Moon di nome e di fatto. La lampada da tavolo Moon di Davide Groppi è poetica, romantica, eterea. Nel suo essere perfettamente sferica custodisce la forma di una luna piena che mostra, di continuo, un solo volto. La silhouette della sfera, all'accensione, si arricchisce di tantissime sfumature che appartengono al mondo dello spazio e dell'ignoto. Il progetto del marchio made in Italy "nasce da un sogno", così come si legge sulla descrizione ufficiale: portare la luna dentro casa. La superficie realizzata a mano con carta giapponese trasforma ogni pezzo in un arredo unico.

Lampada e allo stesso tempo speacker per la musica. Elegante e minimale, Popup - la lampada da tavolo firmata Davide Groppi - "nasconde" al suo interno una speciale tecnologia wireless. Un complemento d'illuminazione che permette di vivere un'esperienza musicale emozionante grazie ad un suono ampio e dinamico perfetto per ogni spazio di casa, dalla zona living alla camera da letto.

Il dialogo con la luce di Davide Groppi comincia in un minuscolo laboratorio nel cuore di Piacenza negli Anni 80. Lui, appassionato di Do It Yourself, si diletta a costruire cose insieme al padre. «Un flipper, un telegrafo... una lampada: oggetti qualunque nati solo dalla voglia di muovere le mani».  Da allora, il giovane designer piacentino progetta e produce racconti di luce che vanno oltre lo studio del mero corpo luminoso. Sì perché è questa la caratteristica principale di ogni sua creazione: sedurre ed emozionare con l’illuminazione. Ed è così anche con Bugia, una lampada da tavolo pensata per godere di una meravigliosa luce diffusa senza il vincolo del cavo elettrico.

Moon di nome e di fatto. La lampada a sospensione Moon di Davide Groppi è poetica, romantica, eterea. Nel suo essere perfettamente sferica custodisce la forma di una luna piena che mostra, di continuo, un solo volto. La silhouette della sfera, all'accensione, si arricchisce di tantissime sfumature che appartengono al mondo dello spazio e dell'ignoto. Il progetto del marchio made in Italy "nasce da un sogno", così come si legge sulla descrizione ufficiale: portare la luna dentro casa. La superficie realizzata a mano con carta giapponese trasforma ogni pezzo in un arredo unico.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda SQ, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda SQ, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda SQ, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda SQ, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda SQ, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

L'appendiabito-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Appendiabito Sciangai - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato dai designers De Pas, D'Urbino e Lomazzi nel 1973 per il noto brand italiano Zanotta. Vincitore del Premio Compasso D'Oro nel 1979 è perfetto per gli ambienti di casa e ricorda - con il suo motivo - il famoso e omonimo gioco da tavolo cinese. Zanotta celebra questo anniversario importante con Paolo Lomazzi creando un'edizione speciale illimitata e numerata: presenta Sciangai 50, un'esplosione di colori vivaci e gioiosi.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda SQ, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda SQ, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

L'appendiabito-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Appendiabito Sciangai Sciangai Frassino Tinto Rovere - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato dai designers De Pas, D'Urbino e Lomazzi nel 1973 per il noto brand italiano Zanotta. Vincitore del Premio Compasso D'Oro nel 1979 è perfetto per gli ambienti di casa e ricorda - con il suo motivo - il famoso e omonimo gioco da tavolo cinese.

L'appendiabito-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Appendiabito Sciangai Sciangai Frassino Tinto Amaranto - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato dai designers De Pas, D'Urbino e Lomazzi nel 1973 per il noto brand italiano Zanotta. Vincitore del Premio Compasso D'Oro nel 1979 è perfetto per gli ambienti di casa e ricorda - con il suo motivo - il famoso e omonimo gioco da tavolo cinese.

Il pattern-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Specchio Quaderna 467 - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato da Superstudio per il noto brand italiano Zanotta. Ispirato al modulo scultura Specchio Misuratore utilizzato dagli architetti del gruppo per studiare l’effetto della superficie continua e potenzialmente infinita. Un cristallo dello spessore di 5 mm è contenuto perimetralmente da una cornice 51x15x195 cm in legno placcato laminato Print, colore bianco, a stampa digitale a quadretti neri con interasse di 3 cm. Lo specchio è da appoggio a terra e assicurato al muro.

Abilità artigianale e materiali pregiati si uniscono alla sapiente ricerca creativa degli svizzeri Atelier Oï che firmano per il noto brand italiano Zanotta la collezione di specchi Raperenzolo, iconici per il bordo in cuoio intrecciato. «Quando Zanotta ci ha chiesto di disegnare questa collezione di specchi, che ha preso il nome giocoso di “Raperonzolo”, abbiamo avuto l’opportunità di immergerci in un percorso che ci ha insegnato molto di questa impresa. Zanotta ha un savoir-faire particolare: ci riferiamo a quell’insieme di qualità che consentono di vivere fra tradizione e modernità, unendo il saper fare artigiano alle competenze tecnologiche di un’industria contemporanea del design, e di farlo con quel pizzico di ironia e coraggio che può fare la differenza». 

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda Oval, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda Oval, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda Oval, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Da quando la trasparenza s'è fatta concetto sacro nell'architettura, l'abitare contemporaneo ha tratto le sue conclusioni: il vetro è bellissimo e giustissimo dentro e fuori le case. Degno di nota è Soda Oval, il tavolino firmato dal designer Yiannis Ghikas per Miniforms, e il suo extra-ordinario portamento scultoreo. Con esso gli ambienti di casa diventano spazi da guardare (anche) attraverso la sua elegante silhouette.

Un design green per niente noioso. Superpop - il tavolino, comodino e anche sgabello firmato da Paolo Cappello per Miniforms - trasforma il polietilene in arte, attraverso il riciclo e l’uso del colore: supersostenibile, superleggero e supercool. "La vera sfida non era soltanto disegnare un prodotto in plastica riciclata che fosse esteticamente rilevante" ha affermato il designer. Un complemento che usa la plastica da riciclo perfetto sia per freschi ambienti indoor e vivaci spazi outdoor. 

Abilità artigianale e materiali pregiati si uniscono alla sapiente ricerca creativa degli svizzeri Atelier Oï che firmano per il noto brand italiano Zanotta la collezione di specchi Raperenzolo, iconici per il bordo in cuoio intrecciato. «Quando Zanotta ci ha chiesto di disegnare questa collezione di specchi, che ha preso il nome giocoso di “Raperonzolo”, abbiamo avuto l’opportunità di immergerci in un percorso che ci ha insegnato molto di questa impresa. Zanotta ha un savoir-faire particolare: ci riferiamo a quell’insieme di qualità che consentono di vivere fra tradizione e modernità, unendo il saper fare artigiano alle competenze tecnologiche di un’industria contemporanea del design, e di farlo con quel pizzico di ironia e coraggio che può fare la differenza». 

Abilità artigianale e materiali pregiati si uniscono alla sapiente ricerca creativa degli svizzeri Atelier Oï che firmano per il noto brand italiano Zanotta la collezione di specchi Raperenzolo, iconici per il bordo in cuoio intrecciato. «Quando Zanotta ci ha chiesto di disegnare questa collezione di specchi, che ha preso il nome giocoso di “Raperonzolo”, abbiamo avuto l’opportunità di immergerci in un percorso che ci ha insegnato molto di questa impresa. Zanotta ha un savoir-faire particolare: ci riferiamo a quell’insieme di qualità che consentono di vivere fra tradizione e modernità, unendo il saper fare artigiano alle competenze tecnologiche di un’industria contemporanea del design, e di farlo con quel pizzico di ironia e coraggio che può fare la differenza». 

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore arancio - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore giallo - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore bianco - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore nero - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

Un design green per niente noioso. Superpop - il tavolino, comodino e anche sgabello firmato da Paolo Cappello per Miniforms - trasforma il polietilene in arte, attraverso il riciclo e l’uso del colore: supersostenibile, superleggero e supercool. "La vera sfida non era soltanto disegnare un prodotto in plastica riciclata che fosse esteticamente rilevante" ha affermato il designer. Un complemento che usa la plastica da riciclo perfetto sia per freschi ambienti indoor e vivaci spazi outdoor. 

Un design green per niente noioso. Superpop - il tavolino, comodino e anche sgabello firmato da Paolo Cappello per Miniforms - trasforma il polietilene in arte, attraverso il riciclo e l’uso del colore: supersostenibile, superleggero e supercool. "La vera sfida non era soltanto disegnare un prodotto in plastica riciclata che fosse esteticamente rilevante" ha affermato il designer. Un complemento che usa la plastica da riciclo perfetto sia per freschi ambienti indoor e vivaci spazi outdoor. 

Un design green per niente noioso. Superpop - il tavolino, comodino e anche sgabello firmato da Paolo Cappello per Miniforms - trasforma il polietilene in arte, attraverso il riciclo e l’uso del colore: supersostenibile, superleggero e supercool. "La vera sfida non era soltanto disegnare un prodotto in plastica riciclata che fosse esteticamente rilevante" ha affermato il designer. Un complemento che usa la plastica da riciclo perfetto sia per freschi ambienti indoor e vivaci spazi outdoor. 

Un design green per niente noioso. Superpop - il tavolino, comodino e anche sgabello firmato da Paolo Cappello per Miniforms - trasforma il polietilene in arte, attraverso il riciclo e l’uso del colore: supersostenibile, superleggero e supercool. "La vera sfida non era soltanto disegnare un prodotto in plastica riciclata che fosse esteticamente rilevante" ha affermato il designer. Un complemento che usa la plastica da riciclo perfetto sia per freschi ambienti indoor e vivaci spazi outdoor. 

Un design green per niente noioso. Superpop - il tavolino, comodino e anche sgabello firmato da Paolo Cappello per Miniforms - trasforma il polietilene in arte, attraverso il riciclo e l’uso del colore: supersostenibile, superleggero e supercool. "La vera sfida non era soltanto disegnare un prodotto in plastica riciclata che fosse esteticamente rilevante" ha affermato il designer. Un complemento che usa la plastica da riciclo perfetto sia per freschi ambienti indoor e vivaci spazi outdoor. 

Un design green per niente noioso. Superpop - il tavolino, comodino e anche sgabello firmato da Paolo Cappello per Miniforms - trasforma il polietilene in arte, attraverso il riciclo e l’uso del colore: supersostenibile, superleggero e supercool. "La vera sfida non era soltanto disegnare un prodotto in plastica riciclata che fosse esteticamente rilevante" ha affermato il designer. Un complemento che usa la plastica da riciclo perfetto sia per freschi ambienti indoor e vivaci spazi outdoor. 

Un design green per niente noioso. Superpop - il tavolino, comodino e anche sgabello firmato da Paolo Cappello per Miniforms - trasforma il polietilene in arte, attraverso il riciclo e l’uso del colore: supersostenibile, superleggero e supercool. "La vera sfida non era soltanto disegnare un prodotto in plastica riciclata che fosse esteticamente rilevante" ha affermato il designer. Un complemento che usa la plastica da riciclo perfetto sia per freschi ambienti indoor e vivaci spazi outdoor. 

Tototò è un tavolino ideato da Paolo Cappello and Simone Sabatti per Miniforms di tutta sostanza: 100% argilla cotta ad alta temperatura, per raggiungere il caratteristico colore terroso. Tototò è la scelta ideale per chi cerca un complemento d’arredo semplice e naturale ma di grande effetto, che si tratti di aggiungere un tavolino accanto al divano, di collocare un comodino in camera da letto, o di arricchire un corridoio privo di mobili. 

Tototò è un tavolino ideato da Paolo Cappello and Simone Sabatti per Miniforms di tutta sostanza: 100% argilla cotta ad alta temperatura, per raggiungere il caratteristico colore terroso. Tototò è la scelta ideale per chi cerca un complemento d’arredo semplice e naturale ma di grande effetto, che si tratti di aggiungere un tavolino accanto al divano, di collocare un comodino in camera da letto, o di arricchire un corridoio privo di mobili. 

Gioco, emozione, sostenibilità. La nuova espressione contemporanea dei tavolini di design parla un linguaggio poliedrico che li rende protagonisti in qualsiasi ambiente. Chap, il tavolino Miniforms ideato da Matteo Zorzenoni, è infatti un oggetto primario che dialoga con forma e colore. Organico e dal sapore primitivo, diventa un elemento essenziale che stupisce con la texture decorativa del Palladio Moro oppure con le trasparenze del vetro.

La poltrona Gomma firmata Zanotta non è solo un esempio di buon design, ma anche un riflesso del contesto culturale e sociale degli anni '70, un periodo in cui il design stava esplorando nuove frontiere e rompendo con le convenzioni del passato. Questo approccio rivoluzionario ha contribuito a rendere la poltrona Gomma un simbolo duraturo del design moderno, capace di evocare ancora oggi il dinamismo e l'ottimismo di quell'epoca.

La poltrona Gomma firmata Zanotta non è solo un esempio di buon design, ma anche un riflesso del contesto culturale e sociale degli anni '70, un periodo in cui il design stava esplorando nuove frontiere e rompendo con le convenzioni del passato. Questo approccio rivoluzionario ha contribuito a rendere la poltrona Gomma un simbolo duraturo del design moderno, capace di evocare ancora oggi il dinamismo e l'ottimismo di quell'epoca.

La poltrona Gomma firmata Zanotta non è solo un esempio di buon design, ma anche un riflesso del contesto culturale e sociale degli anni '70, un periodo in cui il design stava esplorando nuove frontiere e rompendo con le convenzioni del passato. Questo approccio rivoluzionario ha contribuito a rendere la poltrona Gomma un simbolo duraturo del design moderno, capace di evocare ancora oggi il dinamismo e l'ottimismo di quell'epoca.

La madia Z24 727 di Zanotta, progettata dal talentuoso duo di designer Muller Van Severen, è il risultato di un'intrigante fusione tra funzionalità ed estetica scultorea. L'ispirazione dei designer, derivata dalla loro passione condivisa per l'arte, l'architettura e la sperimentazione con materiali innovativi, ha dato vita a un mobile che va al di là della sua funzione pratica. La madia infatti si presenta come un pezzo di design contemporaneo, realizzata in MDF e legno listellare, per un’estetica affascinante che gioca sul movimento combinato con la finitura opaca, che riempie gli spazi con la sua originale presenza, oltre che con la sua qualità e robustezza indiscusse. 

Il comodino Z24 728 di Zanotta, progettato dal talentuoso duo di designer Muller Van Severen, è il risultato di un'intrigante fusione tra funzionalità ed estetica scultorea. L'ispirazione dei designer, derivata dalla loro passione condivisa per l'arte, l'architettura e la sperimentazione con materiali innovativi, ha dato vita a un mobile che va al di là della sua funzione pratica. Il comodino infatti si presenta come un pezzo di design contemporaneo, realizzato in MDF e legno listellare, per un’estetica affascinante che gioca sul movimento combinato con la finitura opaca, che riempie gli spazi con la sua originale presenza, oltre che con la sua qualità e robustezza indiscusse.

Il comodino Z24 728 di Zanotta, progettato dal talentuoso duo di designer Muller Van Severen, è il risultato di un'intrigante fusione tra funzionalità ed estetica scultorea. L'ispirazione dei designer, derivata dalla loro passione condivisa per l'arte, l'architettura e la sperimentazione con materiali innovativi, ha dato vita a un mobile che va al di là della sua funzione pratica. Il comodino infatti si presenta come un pezzo di design contemporaneo, realizzato in MDF e legno listellare, per un’estetica affascinante che gioca sul movimento combinato con la finitura opaca, che riempie gli spazi con la sua originale presenza, oltre che con la sua qualità e robustezza indiscusse.

Lo specchio Sosia di Ugo La Pietra per Zanotta diventa un manifesto della fantasia dell'architetto, una tela su cui prendono vita oggetti, edifici e opere tridimensionali che si affollano sul bordo, creando una cornice dinamica e intrigante per lo spettatore. Questa profusione di segni e forme richiama l'atmosfera della "ricerca utopica" dell'architettura radicale, in cui la sperimentazione e l'innovazione erano al centro della pratica creativa. Realizzato con cristallo extra chiaro bisellato e decorato con stampa digitale, lo specchio Sosia non è solo uno strumento funzionale per osservare la propria immagine, ma un'opera d'arte che trasforma lo spazio circostante in un mondo ricco di immaginazione. 

Lo specchio Sosia di Ugo La Pietra per Zanotta diventa un manifesto della fantasia dell'architetto, una tela su cui prendono vita oggetti, edifici e opere tridimensionali che si affollano sul bordo, creando una cornice dinamica e intrigante per lo spettatore. Questa profusione di segni e forme richiama l'atmosfera della "ricerca utopica" dell'architettura radicale, in cui la sperimentazione e l'innovazione erano al centro della pratica creativa. Realizzato con cristallo extra chiaro bisellato e decorato con stampa digitale, lo specchio Sosia non è solo uno strumento funzionale per osservare la propria immagine, ma un'opera d'arte che trasforma lo spazio circostante in un mondo ricco di immaginazione. 

Lo specchio Sosia di Ugo La Pietra per Zanotta diventa un manifesto della fantasia dell'architetto, una tela su cui prendono vita oggetti, edifici e opere tridimensionali che si affollano sul bordo, creando una cornice dinamica e intrigante per lo spettatore. Questa profusione di segni e forme richiama l'atmosfera della "ricerca utopica" dell'architettura radicale, in cui la sperimentazione e l'innovazione erano al centro della pratica creativa. Realizzato con cristallo extra chiaro bisellato e decorato con stampa digitale, lo specchio Sosia non è solo uno strumento funzionale per osservare la propria immagine, ma un'opera d'arte che trasforma lo spazio circostante in un mondo ricco di immaginazione. 

Karelia: torna in produzione la poltrona - firmata Zanotta -  icona pop anticonformista dell’arredo anni Sessanta e simbolo di libertà. Una delle prime poltrone senza struttura, realizzata interamente in poliuretano espanso. La morbida superficie a onde, trae ispirazione dalla terra d’origine della designer, la Repubblica di Carelia in Finlandia frastagliata da insenature e golfi.

Karelia: torna in produzione la poltrona - firmata Zanotta -  icona pop anticonformista dell’arredo anni Sessanta e simbolo di libertà. Una delle prime poltrone senza struttura, realizzata interamente in poliuretano espanso. La morbida superficie a onde, trae ispirazione dalla terra d’origine della designer, la Repubblica di Carelia in Finlandia frastagliata da insenature e golfi.

Karelia: torna in produzione la poltrona - firmata Zanotta -  icona pop anticonformista dell’arredo anni Sessanta e simbolo di libertà. Una delle prime poltrone senza struttura, realizzata interamente in poliuretano espanso. La morbida superficie a onde, trae ispirazione dalla terra d’origine della designer, la Repubblica di Carelia in Finlandia frastagliata da insenature e golfi.

Il dialogo con la luce di Davide Groppi comincia in un minuscolo laboratorio nel cuore di Piacenza negli anni '80. Lui, appassionato di Do It Yourself, si diletta a costruire cose insieme al padre. «Un flipper, un telegrafo... una lampada: oggetti qualunque nati solo dalla voglia di muovere le mani».  Da allora, il giovane designer progetta e produce racconti di luce che vanno oltre lo studio del mero corpo luminoso. Tra questi Masai, a metà tra la lampada da terra e quella a sospensione. Leggera e flessibile, la luce Masai è ideale per collezionisti d'arte ed esposizioni, per rivelare angoli nascosti e valorizzare altro da sé.

Il dialogo con la luce di Davide Groppi comincia in un minuscolo laboratorio nel cuore di Piacenza negli anni '80. Lui, appassionato di Do It Yourself, si diletta a costruire cose insieme al padre. «Un flipper, un telegrafo... una lampada: oggetti qualunque nati solo dalla voglia di muovere le mani».  Da allora, il giovane designer progetta e produce racconti di luce che vanno oltre lo studio del mero corpo luminoso. Tra questi Rail, un ready-made per firmare lo spazio con ironia e leggerezza: i binari di un trenino elettrico sono lo strumento per disegnare un cuore, ma anche per condurre la corrente elettrica. Rail è sul confine tra utilità e rappresentazione, design e arte.