Lista di prodotti per brand Zanotta

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Il sacco-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Sacco - nella variante con rivestimento in tessuto Vip - è una poltrona fatta di palline di polistirolo dall'incisivo stile pop ideata da Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro per Zanotta - noto brand italiano: i tre giovani designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece la poltrona destrutturata più famosa di sempre, che vince il Compasso D'Oro nel 1972 e che viene esposto al MOMA della Grande Mela.

Giotto, un grande classico: lo sgabello Zanotta disegnato da De Pas D’Urbino Lomazzi con efficace semplicità, ripartendo dagli sgabelli visti tante volte negli studi di architettura. Una struttura costituita da tre gambe di faggio naturale, unite da una crociera metallica verniciata rossa, volutamente esibita, così come ben visibile risulta il sostegno filettato che regge il sedile circolare e ne permette una facile regolazione in altezza.

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore bianco - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore arancio - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore giallo - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore nero - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

Lo sgabello-simbolo del design degli ultimi cinquanta anni in Italia. Una seduta informale, versatile e sovversiva per gli ambienti di casa: Mezzadro - nella variante in colore rosso - è uno sgabello dall'incisivo stile pop ideato nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni per Zanotta - noto brand italiano: i due designers decidono di non conformarsi al canone per presentare invece una delle sedute più famose di sempre.

Nel 1950 Max Bill - genio e artista multiforme del XX secolo - progettò Sgabillo per la scuola di design industriale di Ulm: un oggetto pratico e moderno, trait d'union tra le linee funzionaliste degli anni Cinquanta e i valori della tradizione del Bauhaus. La struttura, apparentemente semplice, è in realtà frutto di complesse abilità artigianali: 3 strati di betulla con incastro a coda di rondine, collegati alla base da un'asta cilindrica di faggio. Nel 1975 Aurelio Zanotta trasformò Sgabillo in un complemento d'arredo adatto a vari usi e perfetto per qualsiasi ambienti. Questo sgabello se capovolto può essere facilmente trasportato di stanza in stanza, grazie alla traversa che diventa maniglia. Sgabillo, un piccolo sgabello dalle grandi applicazioni!

L'ironia trionfa pura in Sella, la seduta sgabello disegnata nel 1957 da Achille e Pier Giacomo Castiglioni e prodotto da Zanotta nel 1983. Bizzarro e stravagante, questo complemento di design è realizzato con una vera sella di bicicletta da corsa, fissata sopra un'asta in acciaio verniciata rosa (il colore rimanda a quello della maglia del vincitore del Giro d’Italia),ed un basamento dondolante. L'idea del progetto nacque in origine per rendere più comode le telefonate: alla fine degli anni Cinquanta infatti la grande maggioranza dei telefoni era installata a parete e chi li utilizzava doveva restare accanto all'apparecchio. 

Lo specchio-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Speccio Milo - dalla silhouette che ricorda la Venere di Milo esposta al Louvre - è un pezzo nato nel 1938 per omaggiare il designer e architetto Carlo Mollino nel 1973 per il noto brand italiano Zanotta. Dalle linee armoniche e sinuose, incarna un'arte che incrocia fantastici "esseri bizzarri, nervosi, intelligenti e maniaci".

Il pattern-simbolo della storia del design in Italia, versatile e sovversivo per gli ambienti di casa: Specchio Quaderna 467 - dalle forme rigorose e geometriche - è un pezzo d'arte dallo stile avanguardistico ideato da Superstudio per il noto brand italiano Zanotta. Ispirato al modulo scultura Specchio Misuratore utilizzato dagli architetti del gruppo per studiare l’effetto della superficie continua e potenzialmente infinita. Un cristallo dello spessore di 5 mm è contenuto perimetralmente da una cornice 51x15x195 cm in legno placcato laminato Print, colore bianco, a stampa digitale a quadretti neri con interasse di 3 cm. Lo specchio è da appoggio a terra e assicurato al muro.

Abilità artigianale e materiali pregiati si uniscono alla sapiente ricerca creativa degli svizzeri Atelier Oï che firmano per il noto brand italiano Zanotta la collezione di specchi Raperenzolo, iconici per il bordo in cuoio intrecciato. «Quando Zanotta ci ha chiesto di disegnare questa collezione di specchi, che ha preso il nome giocoso di “Raperonzolo”, abbiamo avuto l’opportunità di immergerci in un percorso che ci ha insegnato molto di questa impresa. Zanotta ha un savoir-faire particolare: ci riferiamo a quell’insieme di qualità che consentono di vivere fra tradizione e modernità, unendo il saper fare artigiano alle competenze tecnologiche di un’industria contemporanea del design, e di farlo con quel pizzico di ironia e coraggio che può fare la differenza». 

Abilità artigianale e materiali pregiati si uniscono alla sapiente ricerca creativa degli svizzeri Atelier Oï che firmano per il noto brand italiano Zanotta la collezione di specchi Raperenzolo, iconici per il bordo in cuoio intrecciato. «Quando Zanotta ci ha chiesto di disegnare questa collezione di specchi, che ha preso il nome giocoso di “Raperonzolo”, abbiamo avuto l’opportunità di immergerci in un percorso che ci ha insegnato molto di questa impresa. Zanotta ha un savoir-faire particolare: ci riferiamo a quell’insieme di qualità che consentono di vivere fra tradizione e modernità, unendo il saper fare artigiano alle competenze tecnologiche di un’industria contemporanea del design, e di farlo con quel pizzico di ironia e coraggio che può fare la differenza». 

Abilità artigianale e materiali pregiati si uniscono alla sapiente ricerca creativa degli svizzeri Atelier Oï che firmano per il noto brand italiano Zanotta la collezione di specchi Raperenzolo, iconici per il bordo in cuoio intrecciato. «Quando Zanotta ci ha chiesto di disegnare questa collezione di specchi, che ha preso il nome giocoso di “Raperonzolo”, abbiamo avuto l’opportunità di immergerci in un percorso che ci ha insegnato molto di questa impresa. Zanotta ha un savoir-faire particolare: ci riferiamo a quell’insieme di qualità che consentono di vivere fra tradizione e modernità, unendo il saper fare artigiano alle competenze tecnologiche di un’industria contemporanea del design, e di farlo con quel pizzico di ironia e coraggio che può fare la differenza». 

Lo specchio Sosia di Ugo La Pietra per Zanotta diventa un manifesto della fantasia dell'architetto, una tela su cui prendono vita oggetti, edifici e opere tridimensionali che si affollano sul bordo, creando una cornice dinamica e intrigante per lo spettatore. Questa profusione di segni e forme richiama l'atmosfera della "ricerca utopica" dell'architettura radicale, in cui la sperimentazione e l'innovazione erano al centro della pratica creativa. Realizzato con cristallo extra chiaro bisellato e decorato con stampa digitale, lo specchio Sosia non è solo uno strumento funzionale per osservare la propria immagine, ma un'opera d'arte che trasforma lo spazio circostante in un mondo ricco di immaginazione. 

Lo specchio Sosia di Ugo La Pietra per Zanotta diventa un manifesto della fantasia dell'architetto, una tela su cui prendono vita oggetti, edifici e opere tridimensionali che si affollano sul bordo, creando una cornice dinamica e intrigante per lo spettatore. Questa profusione di segni e forme richiama l'atmosfera della "ricerca utopica" dell'architettura radicale, in cui la sperimentazione e l'innovazione erano al centro della pratica creativa. Realizzato con cristallo extra chiaro bisellato e decorato con stampa digitale, lo specchio Sosia non è solo uno strumento funzionale per osservare la propria immagine, ma un'opera d'arte che trasforma lo spazio circostante in un mondo ricco di immaginazione. 

Lo specchio Sosia di Ugo La Pietra per Zanotta diventa un manifesto della fantasia dell'architetto, una tela su cui prendono vita oggetti, edifici e opere tridimensionali che si affollano sul bordo, creando una cornice dinamica e intrigante per lo spettatore. Questa profusione di segni e forme richiama l'atmosfera della "ricerca utopica" dell'architettura radicale, in cui la sperimentazione e l'innovazione erano al centro della pratica creativa. Realizzato con cristallo extra chiaro bisellato e decorato con stampa digitale, lo specchio Sosia non è solo uno strumento funzionale per osservare la propria immagine, ma un'opera d'arte che trasforma lo spazio circostante in un mondo ricco di immaginazione. 

Il Tappeto Quaderna di Zanotta, progettato da Superstudio e Cristiano Toraldo di Francia, è un esempio di design minimalista e geometrico. Con il suo motivo a quadrati bianchi e neri, richiama una griglia rigorosa e ordinata. Realizzato in lana 100%, questo tappeto si adatta perfettamente a spazi moderni, offrendo un tocco di eleganza e raffinatezza. Ideale per ambienti contemporanei, il Tappeto Quaderna unisce estetica e funzionalità in un design senza tempo.